今回のプレックスプログラムは、いつもとは一味違う内容です。プレックスプログラムの時間をフルに使った、ワークショップ形式で進めていきます。講師は、当校クリエイティブデザイン専攻講師の市川健治先生です。学生に絶大な支持を得ている市川先生。現在、市川先生の授業を受講中の学生はもちろん、授業を終えた修了生も今回のプログラムにたくさん参加しました。「もっと市川先生の授業を受けたい！」「授業を終えてもまた参加したい！」という声が多数寄せられた中、ワークショップは実現しました。今回、どのような内容になるのでしょうか？

コラージュ作品を作るために使用する画材は、絵の具や色鉛筆、マーカーなど、自分の好きなものを使用していいと、市川先生から指示がありました。また、コラージュ表現で重要なことは、いろんな素材を組み合わせること。一つひとつは関連していなくても、組み合わせ方や配置の仕方によって、白い厚紙という台紙の上で一枚の絵になります。そのために使う素材は、基本的に紙モノであれば何でもOK。色紙や雑誌の切り抜き、写真など、学生たちが思い思いに選んだものを材料にします。普段は何気なく見ていた雑誌や写真も、作品の一部となる大切な要素。今日は普段と見る目が変わってくるのではないでしょうか。

作業の工程としては、色紙にしろ、雑誌にしろ、写真にしろ、「紙」を素材にしているため、基本的には切り貼りの作業です。まずは素材の使いたい部分をカッターやはさみで切り取ります。切り取ったものに糊付けをし、台紙に貼り付けていきます。まさに“ 手作業” で一つ一つ組み立てながら一つの絵を作り上げていきます。デジタルソフトを使えばすぐにできるような配置も、すべて手作業で行うと、その倍の時間がかかります。普段デジタル操作に慣れていると、もどかしい気持ちになることもありそうですが、手作業で丁寧によく考えながら作ることが、結果的にデジタル表現にも活かすことができると、先生は話します。

市川先生がここで、完成した作品に講評していきます。市川先生は、一人ひとりの作品の良いところを見つけ、改善点も明確に教えてくれるので、「先生の講評が楽しみでした！」と学生が口にするほど、作品に対してのフィードバックが評判です。先生のコメントにはユーモアもあり、参加者から時折笑いが起きるなど、とても明るい和やかな雰囲気で講評が続きます。自分の作品とは別の作品の講評を聞くのも、非常に勉強になります。「もっと聞きたい！」「コメントもっとほしいです！」と惜しまれる中、終了時間となってしまいました。